Artesanía que se vive

 

www.olekarte.com

Durante mucho tiempo, la artesanía fue percibida como algo excepcional, casi distante, reservada para ocasiones especiales o espacios donde apenas se tocaba. Hoy, esa percepción está cambiando. Cada vez más mujeres buscan rodearse de objetos que formen parte de su rutina, que tengan presencia, utilidad y una historia detrás. No piezas intocables, sino creaciones que se integren en la vida real. En ese punto aparece AMOA, un colectivo que entiende la artesanía como una forma de acompañar el día a día desde la sensibilidad contemporánea.

AMOA, la Asociación Madrileña de Oficios Artesanos, reúne talleres y disciplinas distintas bajo una misma mirada: crear objetos honestos, funcionales y con identidad, pensados para convivir con la ciudad, con el ritmo actual y con una manera de consumir más consciente.

Artesanía que se vive, no que se guarda
La propuesta de AMOA se aleja de la idea de artesanía como objeto decorativo o recuerdo puntual. Aquí, las piezas están pensadas para usarse, para formar parte de la mesa, del cuerpo, del hogar o del espacio de trabajo. Joyas que se llevan a diario, cerámicas que se integran en la rutina doméstica, textiles que aportan textura sin imponerse.

Madrid como punto de encuentro creativo
AMOA nace y se desarrolla en Madrid, una ciudad donde conviven tradición y contemporaneidad de forma natural. Talleres artesanos comparten espacio con estudios de diseño, moda y cultura urbana, generando un ecosistema creativo vivo.

Bajo el lema “Artesanía de Madrid al cielo”, la asociación reivindica una identidad local que no mira al pasado con nostalgia, sino que dialoga con el presente. La ciudad se convierte en escenario y en inspiración: calles, barrios y rutinas urbanas influyen en la manera de crear y de entender los objetos.

Moda, complementos y objetos con intención
  StyleArt.es AMOA: artesanía contemporánea pensada para acompañar la vida diaria
En el universo AMOA, la moda no se limita a la ropa. Aparece en la joyería artística, en los accesorios, en los materiales trabajados con tiempo y atención. Cada pieza nace de un proceso manual donde el gesto importa tanto como el resultado final.

Esta forma de crear conecta especialmente con mujeres que buscan coherencia entre lo que llevan y cómo viven. Elegir una pieza artesanal es también una manera de posicionarse: apostar por lo duradero, por lo local y por lo hecho con cuidado.

El valor de los procesos
Uno de los aspectos más relevantes del trabajo de AMOA es la visibilidad del proceso. La artesanía no se esconde: se muestra, se explica y se comparte. El tiempo, la técnica y el conocimiento forman parte del valor de cada objeto.

Esta transparencia genera una relación distinta con las piezas. Se entienden mejor, se cuidan más y se integran con mayor naturalidad en la vida diaria.
StyleArt.es AMOA: artesanía contemporánea pensada para acompañar la vida diaria
AMOA en Bisutex / Intergift 2026
StyleArt.es AMOA: artesanía contemporánea pensada para acompañar la vida diaria
La presencia de AMOA en Bisutex / Intergift 2026, en IFEMA Madrid, refuerza esta visión contemporánea de la artesanía. En un espacio colectivo de 100 m², la asociación presenta una selección cuidada de piezas que dialogan con la moda, el diseño y el lifestyle actual.

El espacio “Artesanía Viva” permite acercarse a los oficios desde una mirada experiencial, entendiendo cómo se crean los objetos y quiénes están detrás de ellos. Una forma de conectar directamente con la esencia del trabajo artesanal en un entorno profesional.

Oficios que construyen un lifestyle cotidiano
AMOA agrupa una amplia variedad de disciplinas que, juntas, construyen una visión completa de la artesanía contemporánea. La diversidad de oficios permite crear un universo donde cada objeto encuentra su lugar en la vida diaria.

Participantes AMOA en Bisutex / Intergift 2026
Joyería artística y complementos
Espiral A.C. Joyería Artística
Ojo Mío Joyas
Kayka (bisutería)
Claudia Tijan (joyería)
J Joyas (joyería)
Colorelas Joyería Natural
D’Cast Joyería
Cerámica y vidrio
M. Florido (cerámica)
RCR Carretero (cerámica)
MG Cerámica Artesanal
Nora Ceramista
Miyaya (cerámica)
Vitreus Ignis (vidrio artístico)
Malvaygris (vidrio artístico)
Textil, decoración y oficios aplicados
Olek’Arte (decorador textil)
Dani Dimitrova Pintura en Seda
Antiqius (fabricación de objetos)
Tres Rosas Amarillas (papel y cartón)
Madera, grabado y otros oficios
Taller de Virutas (tallista de madera)
Grabados al Alba
Tórculo Taller de Grabado
Arcania Juegos (juguetes artesanos)
Relojes Medievales Ardavín
Este conjunto de talleres refleja la riqueza creativa de AMOA y su capacidad para ofrecer objetos que acompañan distintas facetas de la vida cotidiana.

Elegir con más calma
Incorporar artesanía a la vida diaria no implica acumular, sino elegir con intención. Apostar por piezas que se usan, que envejecen bien y que mantienen su sentido con el paso del tiempo. Frente a la lógica de lo desechable, AMOA propone una relación más pausada con los objetos.

Una forma de consumo que conecta directamente con el bienestar, con la sensación de hogar y con una estética que no necesita imponerse para ser reconocible.

https://styleart.es/amoa-artesania-contemporanea-vida-diaria-lifestyle/

#olvidarte
#artesanis

              www.okekarte.com

Hemos vivido días intensos y emocionantes en Bisutex (IFEMA Madrid), y cada jornada me confirma algo: cuando creas desde el corazón, el público lo siente.

Estos días muchas personas se acercan a mi stand para descubrir mis piezas y ver de cerca mi trabajo artesanal. Y lo más curioso es que he vivido una sorpresa maravillosa…

¿Qué abanico está despertando más interés en Bisutex?

Antes de venir pensaba que los que más llamarían la atención serían mis abanicos de madera de peral y seda, con colores vibrantes, acabados cuidados y una calidad superior que se nota al primer vistazo.

Pero la realidad ha sido otra.

Los abanicos que están generando más interés y preguntas son los de gran formato: semipericón y pericón.

El Pericón, el gran protagonista

Lo que más me está emocionando es ver cómo el abanico Pericón está triunfando, incluso sin importar que sea un abanico grande, de esos que no caben en cualquier bolso.

Es tan espectacular, tan elegante y con tanta presencia, que nadie pasa a su lado sin detenerse.

Se paran, lo miran, lo abren, lo admiran… y la pregunta se repite una y otra vez:

"¿Esto es de tu nueva colección?"

Y sí, lo es.

Abanicos artesanales pintados a mano: tradición y diseño

Cada abanico que presento en Bisutex está pintado a mano, combinando tradición y diseño para crear piezas únicas, pensadas para personas que valoran la belleza, la artesanía y los detalles.

Estoy feliz de ver cómo mi nueva colección conecta con tanta gente y cómo el Pericón se está convirtiendo en una de las piezas más admiradas.

📍 Bisutex - IFEMA Madrid

Si estás visitando la feria, ven a conocer mi colección en directo y descubre por qué el abanico Pericón está enamorando a todo el mundo

Abanicos pintados a mano: el complemento perfecto para paseo, eventos y baile

 www.olekarte.com

Hay complementos que simplemente acompañan… y otros que transforman por completo un look. Para mí, no hay duda: un abanico pintado a mano es uno de esos accesorios especiales que aportan estilo, personalidad y elegancia en cualquier ocasión.

Un abanico no es solo algo práctico para refrescarse. Es una pieza de diseño, un objeto con presencia y un detalle que marca la diferencia.

Un abanico artesanal para cualquier ocasión

Lo mejor de un abanico de autor es que se adapta a ti y a tu momento:

Si sales de paseo y quieres un complemento con estilo

Si buscas un detalle único para un evento especial

Si quieres destacar en una boda, una fiesta o una celebración

O si necesitas un abanico con fuerza para un espectáculo de baile

Mis abanicos están pensados para eso: para acompañarte y hacerte brillar.

Abanicos de diseño único, pintados a mano

Cada uno de mis abanicos está pintado a mano, cuidando los colores, las composiciones y los acabados para que cada pieza sea irrepetible.

No hay dos iguales.

Trabajo con la idea de unir tradición y modernidad, creando abanicos artesanales que transmiten belleza, carácter y emoción. Cuando lo abres, se nota. Cuando lo llevas, habla de ti.

El abanico como pieza de arte y moda

Un abanico puede ser ese toque final que completa un conjunto, pero también puede convertirse en el protagonista. En el mundo del baile, por ejemplo, un abanico artesanal no solo aporta movimiento, también aporta fuerza escénica y elegancia.

Y para un evento, es ese accesorio diferente que nadie más llevará.

Mis abanicos no te van a decepcionar

Si buscas un complemento especial, auténtico y lleno de personalidad, mis abanicos están hechos para ti.

✨ Diseño exclusivo

🎨 Pintados a mano

🖐️ Artesanía de autor

🌸 Piezas únicas

Descubre la colección completa en mi web y encuentra el abanico que mejor encaje contigo.

Inauguración de Bisutex: mi nueva aventura con la colección de abanicos pintados a mano

 www.olekarte.com

Hoy es un día muy especial para mí: se inaugura Bisutex en IFEMA Madrid y comienza un nuevo proyecto que llevo semanas preparando con muchísima ilusión.

Participar en un evento como Bisutex supone un reto enorme, porque no es una feria artesanal habitual, sino un espacio donde la moda, los complementos y las nuevas tendencias se encuentran con marcas de todo tipo. Para mí, como creadora de abanicos pintados a mano, es una oportunidad única de mostrar mi trabajo a un público diferente y abrir nuevas puertas.

Montaje, nervios y adaptación a un nuevo reto

Los días previos han sido intensos: montaje, organización del stand, ajustes de última hora y esa sensación de estar siempre corriendo contra el tiempo. Pero al final, todo esfuerzo tiene su recompensa.

Además, hoy he pasado un momento importante: la entrevista, que me tenía bastante nerviosa. Por suerte, ya está superada y siento que por fin puedo respirar y disfrutar de esta experiencia con más calma.

Mi colección de abanicos artesanales está gustando muchísimo

Lo más bonito de este día es ver cómo la gente se acerca, observa cada pieza con detalle y pregunta por el proceso. Mis abanicos no son solo un complemento: son pequeñas obras de arte, elaboradas con dedicación y amor por la tradición.

Mi colección de abanicos está gustando muchísimo, y eso me llena de energía para seguir creando. Cada vez que alguien se sorprende al ver un abanico pintado a mano, siento que todo el trabajo merece la pena.

Bisutex en IFEMA: una oportunidad para la artesanía contemporánea

Estar en IFEMA Madrid con mis abanicos artesanales representa un paso importante en mi camino como artista textil. Bisutex es un escenario perfecto para demostrar que la artesanía puede convivir con la moda actual, aportando autenticidad, exclusividad y piezas únicas que no se repiten.

Este proyecto acaba de comenzar, y estoy feliz de compartirlo contigo.

Preparando Bisutex en IFEMA: artesanía, abanicos pintados a mano y mucho trabajo detrás

 www.olekarte.com

Estos días no paro. Estoy terminando de preparar la exposición de Artesanía de Madrid en IFEMA, dentro de Bisutex, y el ritmo es intenso.

El martes montamos y estaremos jueves, viernes y sábado mostrando una de mis colecciones más especiales: abanicos pintados a mano, piezas únicas que unen tradición y diseño contemporáneo.

Aunque desde fuera todo parezca bonito y tranquilo, la realidad del taller es otra: nervios, prisas y muchas horas de trabajo. Aún me falta terminar algunos abanicos pericón, hacer las fotografías y luchar contra el frío, que no ayuda nada cuando se trabaja con pintura y seda. Pintar abanicos en invierno es un auténtico reto, pero forma parte del proceso artesanal.

La sonrisa a veces es puro postureo, lo confieso, pero detrás hay ilusión, compromiso y amor por lo que hago. Cada abanico nace despacio, entre pinceles, capas de color y mucha concentración, incluso cuando el tiempo apremia.

Participar en Bisutex IFEMA de la mano de Artesanía de Madrid es una oportunidad para mostrar el valor de la artesanía contemporánea, el trabajo hecho a mano y el diseño con alma. Muy pronto podré enseñarte el resultado final… y merece la pena.

Nos vemos en IFEMA.

Olek’Arte expone abanicos artesanales en Bisutex IFEMA

 www Olek'Arte.com

Siii! Olek’Arte participará en Bisutex, la feria de referencia del sector en IFEMA Madrid, los días 5, 6 y 7 de febrero, presentando una selección de abanicos artesanales pintados a mano, piezas únicas donde la tradición se une al diseño contemporáneo.

Este nuevo proyecto supone un paso ilusionante, fuera de mis ferias habituales, y una oportunidad para mostrar el valor del trabajo artesanal, el cuidado por el detalle y la belleza atemporal de los abanicos como complemento de autor.

🎟️ Invitaciones para Bisutex IFEMA

Si te apetece visitarnos, aún dispongo de algunos pases gratuitos. Escríbeme y te lo regalo.

Muy pronto compartiré la experiencia de esta aventura creativa que comienza en IFEMA.

Gracias por acompañarme siempre en el camino.

Olek’Arte llega a BISUTEX: un nuevo proyecto que nos ilusiona

 www Olek'Arte.com

En Olek’Arte comenzamos un nuevo proyecto artesanal que nos hace especial ilusión: participamos por primera vez en la exposición de artesanía en BISUTEX, en IFEMA Madrid. Un paso importante que nos saca de nuestras ferias habituales y nos invita a explorar un espacio diferente, vinculado al diseño, la creatividad y las piezas únicas hechas a mano.

Para esta edición de BISUTEX he decidido ir solo con una de mis colecciones, una selección muy cuidada que representa la esencia de mi trabajo: artesanía contemporánea, diseño con alma y piezas creadas una a una, sin prisas y con identidad propia.

¿Adivinas cuál es la colección elegida?

Quiero hacerlo participativo y compartir esta ilusión contigo.

👉 Las tres primeras personas que adivinen correctamente la colección con la que participo en BISUTEX recibirán un pase gratuito para la feria.

Estas son las opciones:

Ropa artesanal

Boinas de lana

Guantes pintados a mano

Fulares de seda

Abanicos pintados a mano

Pashminas artesanales

Corbatas y pajaritas de diseño

Déjame tu respuesta en los comentarios y acompáñame en esta nueva etapa de Olek’Arte, donde tradición, diseño y artesanía se encuentran en IFEMA Madrid.

La IA como aliada para mostrar mis nuevas colecciones artesanales

 

www Olek'Arte.com

Descubrir la inteligencia artificial aplicada a la moda artesanal me ha abierto un nuevo mundo para comunicar mis colecciones. En un momento en el que no siempre tengo el ánimo de estar delante y detrás de la cámara, la IA se ha convertido en una herramienta que me permite mostrar procesos, contar historias y seguir conectando contigo sin perder la esencia de mi trabajo.

En Olek’Arte cada pieza nace de un proceso lento y consciente. Te muestro cómo trabajo, te explico los materiales y el porqué de cada colección, mientras sigo creando en el taller. Gracias a estas nuevas formas de comunicación, puedo centrarme en lo importante: diseñar, experimentar y dar forma a nuevas colecciones artesanales.

Este año he empezado al revés, con los abanicos artesanales de madera y seda, una de mis piezas más queridas, porque hay un nuevo proyecto entre manos que marcará el rumbo de esta temporada. Un proyecto que une tradición, diseño contemporáneo y nuevas herramientas, y que poco a poco iré desvelando.

👉 Las primeras novedades ya están disponibles en la web, junto a piezas únicas realizadas a mano, pensadas para quienes valoran la moda lenta, el diseño con alma y la artesanía contemporánea.

Te invito a entrar en la tienda online, descubrir las nuevas colecciones y elegir esa pieza que conecte contigo y con tu forma de vivir la moda.

El proceso artesanal detrás de mis pullovers de lana enfieltrada

 www.olekarte.com

Cuando ves el resultado final de un pullover, ves color, textura y forma.

Lo que no siempre se ve es el largo proceso que hay detrás: prueba, error y volver a probar hasta que la lana responde como quiero.

Enfieltrar lana es un trabajo apasionante y profundamente artesanal. Todo comienza con mechones de lana de vellón en bruto. A partir de ahí juego con el color, mezclo fibras y amaso una y otra vez hasta crear el tejido base con el que más tarde corto y coso los patch que darán carácter a cada prenda.

Una vez montadas las piezas, llega el momento del enfieltrado con aguja espiculada. Este paso es clave: refuerza el tejido, asegura el resultado final y permite trabajar los detalles con precisión, aportando textura y profundidad a cada diseño.

Este proceso lento y manual me ofrece infinitas posibilidades creativas. Cada pullover es único, irrepetible y nace del diálogo entre la lana, el color y mis manos. No hay dos iguales, porque cada uno cuenta su propia historia.

Diseñar y crear pullovers de lana enfieltrada es mi forma de entender la moda: artesanal, consciente y hecha para durar.

Colección de invierno Olek’Arte: los últimos pulls antes de la primavera

De toda la colección de pull de Navidad, esto es lo que queda disponible y lo que poco a poco voy subiendo a la web. El proceso va despacio, no lo niego. La web lo nota, pero la cabeza a veces está en otras prioridades.

Actualizar la tienda online es también una forma de ordenar el taller, revisar piezas, recolocar ideas y cerrar una etapa. Cada prenda tiene su tiempo y su historia, y detrás de cada subida hay horas de trabajo artesanal.

Mientras termino de organizar la colección de invierno, el taller ya empieza a cambiar de ritmo. Los colores, los tejidos y las ideas se van moviendo, porque la primavera está a punto de entrar y con ella llegan nuevas creaciones.

Trabajo artesanal, tiempos reales y procesos honestos, así se construye Olek’Arte.

Guantes pintados a mano: encargos de Reyes terminados, paso a paso

 

www.olekarte.com

No ha sido un proceso fácil.

Entre idas y venidas al hospital, el cansancio acumulado y las noches largas, he seguido adelante, pintando encargos, con la misma dedicación de siempre.

Los encargos de Reyes ya están terminados y entregados. Otros, los más delicados y no urgentes, saldrán en unos días rumbo a su nueva casa, cuando el proceso esté completamente cerrado, como merece cada pieza artesanal.

Podrás encontrar el vídeo, en Youtube, Tiktok, o Instagram resumo hora y media de trabajo artesanal en apenas unos segundos:

el momento de pintar a mano, el tiempo de secado, la fijación del color… y la satisfacción final de ver los guantes pintados a mano completamente terminados.

Cada par es único. No solo por el diseño, sino por el tiempo, la atención y el cuidado que hay detrás.

Gracias por la paciencia, por la comprensión y por valorar la artesanía textil hecha despacio, con alma y corazón

Gracias por apoyar la artesanía hecha a mano – Feliz 2026

 www.olekarte.com

Muchas, muchísimas gracias por apoyar mi trabajo artesanal y permitirme seguir soñando cada día entre pinceles, enfieltradoras, lanas y sedas. Gracias por confiar en la artesanía textil hecha a mano, por valorar los procesos lentos, el diseño consciente y las piezas únicas creadas con alma.

Cada fular de seda pintado a mano, cada boina, cada prenda y cada complemento nace del amor por los materiales naturales y del respeto por el oficio artesanal. Vuestro apoyo hace posible que este proyecto siga creciendo y que la creatividad continúe transformándose en piezas únicas.

Quiero dar las gracias de forma especial a mis compañeras de feria y de camino. Sin ellas, sin su apoyo y su energía, nada de esto habría sido posible. Trabajar rodeada de personas que creen en la artesanía, el diseño independiente y el trabajo bien hecho es un regalo.

Os deseo un Feliz 2026, lleno de creatividad, salud, sueños cumplidos y proyectos compartidos.

Gracias por estar, por volver y por apoyar la artesanía local.

Segunda parte de la clienta indecisa…

 

www Olek'Arte.con

Si algo me ha enseñado el trabajo artesanal y las ferias, es que cada clienta trae su propia historia. Y hoy quiero contarte una que, aunque parezca exagerada, es totalmente real: la clienta indecisa.

Tantas veces me cambió la compra que en la séptima dejé de contar. Prueba, mira, vuelve, compara, duda… y vuelve a empezar. Lo curioso es que, con el paso de los días, lo que comenzó como una situación divertida terminó convirtiéndose en algo bonito: nos hicimos amigas.

En las ferias artesanales se crean vínculos especiales. Hay confianza, tiempo para conversar y para probar sin prisas. Ahora la dejo sola con sus decisiones y sus pruebas, porque ya hay esa complicidad que solo nace cuando el trato es cercano y honesto.

Hoy es el último día de esta edición, así que seguramente nos despediremos hasta la próxima feria. Así es este trabajo: encuentros breves, historias compartidas y recuerdos que se quedan.

Si estás por Madrid, hoy te espero en el Paseo de Recoletos, en mi Stand 29, donde encontrarás piezas textiles artesanas únicas, hechas a mano y con mucho cariño.

Anécdotas de feria: clientas, risas y artesanía hecha a mano

 www.olekarte.com

En el día a día de una feria de artesanía pasan muchas cosas. Algunas divertidas, otras sorprendentes… y algunas que, aunque exageramos un poquito, haberlas, las hay.

Está la clienta indecisa, la que vuelve tres veces porque no sabe con cuál quedarse.

Está la que los quiere todos, porque cuando las piezas son únicas, elegir se convierte en misión imposible.

Y está la de “solo me lo probé en casa”, que regresa con la prenda usada y con olor a perfume… y ahí ya no es posible hacer un cambio.

Todo esto forma parte de la vida real en un stand de artesanía, y también de lo bonito del contacto directo con las personas. Por eso hemos querido grabarlo y compartirlo con humor, para que pases un rato divertido, igual que nosotras mientras grabábamos esta primera parte.

Si te gusta la artesanía textil, las piezas únicas pintadas y trabajadas a mano, y conocer el proceso que hay detrás de cada prenda, te espero en persona.

🗓 Hasta el 30 de diciembre

📍 Martes, último día de feria

🧶 Stand 29

Descubre creaciones artesanales hechas con calma, ironía, mucho oficio y una sonrisa

Feliz Navidad, gracias por estar ahí

 www Olek'Arte.com

Este año la Navidad llega de una forma distinta. Todo va un poco más despacio y el tiempo se vuelve más valioso que nunca. Si estos días tardo más en responder, os pido comprensión: las circunstancias familiares mandan y el corazón marca el ritmo.

Mi mayor deseo es sencillo y enorme a la vez: que mami se recupere y vuelva a caminar. Ese es el pensamiento que acompaña cada jornada.

Mientras tanto, sigo con vuestros encargos, uno a uno, con calma y con todo el cariño que merece cada pieza hecha a mano. Gracias de corazón por vuestra paciencia y por entender que detrás de cada prenda hay una persona, unas manos… y una vida.

Quiero agradecer especialmente a mi hermana y a toda mi familia por su dedicación constante, y por sostenerme y apoyarme cuando me siento superada. Sin ellos, nada de esto sería posible.

Gracias por estar, por acompañar y por valorar la artesanía con alma.

Os deseo una Feliz Navidad, llena de salud, calma y pequeños momentos que lo dicen todo.

Reposición diaria de pull artesanales: coser de noche para que elijas de día

 www Olek'Arte.com

Voy reponiendo cada día.

Como, y por la noche… cose que cose.

Así es el ritmo cuando se trabaja con boinas artesanales hechas a mano, una a una, sin prisas industriales.

Hoy tenéis más modelos para elegir,

mañana habrá unos pocos más,

porque cada pieza necesita su tiempo y su cariño.

Y sí, Marieta, hoy está el tuyo,

tal y como me pediste:

con flor y mariposa bordada, único y especial ✨

Anoche, al acostarme, ya ni veía,

así que el remate enfieltrado lo termino directamente en la feria.

Porque la artesanía también es eso:

adaptarse, escuchar y crear sobre la marcha.

También hay boinas en crudo,

pero aviso: son las últimas.

Si buscas boinas de lana artesanales, con bordado, flores enfieltradas y diseño único,

te espero en el stand 29 del Paseo de Recoletos.

Cada día algo distinto,

cada día una pieza irrepetible.

¿Cómo me queda? Elegir una boina artesanal entre mil opiniones (y reírse en el intento)

 

www.olekarte.com

Una de las preguntas más habituales cuando alguien se prueba una boina artesanal es:

“¿Y a mí cómo me queda?”

Si vienes sola, la respuesta suele ser rápida.

Pero si vienes con amigas… prepárate, porque vas a recibir tantas opiniones como personas te acompañen.

Desde el clásico

“Es para ti, ni lo pienses, llévatela”,

hasta el inevitable

“Boina negra no, es muy triste, mejor morado”.

No falta el

“Madre mía, se te va a ver de lejos, es muy atrevida”,

frente al

“Beige mejor, más discreta”.

También aparece el comentario elegante:

“Es bonita, pero un poco sosa”,

y la defensora del color:

“Rojo, que es tu color, con flor queda divina”.

Y, por supuesto, la experta final:

“No, no… por favor, mejor el bordado”.

Elegir una boina de lana hecha a mano, con flor enfieltrada o bordado artesanal, no es solo una cuestión de estilo, es una experiencia compartida. Risas, opiniones encontradas y mucho cariño.

Porque al final, quien tiene amigas, tiene un tesoro,

y de los de verdad 💛

En Olek’Arte cada boina es única, creada artesanalmente, pensada para mujeres con personalidad, sin reglas fijas y con libertad para elegir lo que de verdad les representa.

Palabras clave trabajadas:

boinas artesanales, boinas de lana hechas a mano, boinas con flor, accesorios artesanales, moda artesanal, Olek’Arte, diseño textil artesanal

Te espero en el stand 29 en el Paseo de Recoletos 

Por si me toca la lotería… la lista de deseos de una artesana textil

 www.olekarte.com

A veces fantaseamos con ese momento en el que la fortuna llama a la puerta. Por si acaso, yo tengo mi lista de deseos bien preparada: una casa con patio y más espacio para trabajar, un fotógrafo profesional, modelos que luzcan las prendas… y un poquito más de tiempo.

Mientras tanto, la realidad de un taller artesanal es muy distinta y también muy bonita. Detrás de cada prenda de Olek’Arte estoy yo: corto, coso, pinto a mano sobre tejido, enfieltro lana merino, hago las fotos y hasta poso para ellas con la ayuda de un pequeño mando. Todo forma parte del proceso creativo de una marca de moda artesanal hecha con calma y mucho oficio.

Muchas personas me preguntan por qué no está todo disponible en la web. La respuesta es sencilla: no siempre da la vida. Cada pieza es única y requiere tiempo, por eso las novedades de la colección suelen verse primero en las ferias artesanas y en mis redes sociales, donde puedo mostrar el proceso y las piezas casi en tiempo real.

Si buscas prendas artesanales únicas, pintadas a mano y creadas en pequeñas series, te invito a seguirme por redes o visitarme en feria. Ahí es donde ocurre la magia y donde siempre hay algo nuevo que descubrir.

Y ahora dime tú:

¿Tienes ya tu lista de deseos preparada por si la fortuna decide aparecer? 🍀

Te espero en el stand 29 en el Paseo de Recoletos 

Anécdota en el taller: humor, edad y autoestima en la artesanía

 

www Olek'Arte.com

Trabajar de cara al público en un taller artesanal da para muchas historias. Algunas enternecen, otras sorprenden… y otras, como esta, invitan a tomarlas con humor y una pizca de ironía.

Un día cualquiera, mientras atendía en mi espacio de artesanía textil, entra un hombre y elige un pullover artesanal y una boina hecha a mano. Como siempre, me pongo a envolver la prenda con cuidado, dedicándole el tiempo y el mimo que merece cada pieza única.

— Ahora mismo, me dice.

Mientras trabajo, añade sin demasiada delicadeza:

— No se esfuerce, es para una vieja.

Sigo envolviendo, incluso con más atención. Entonces remata:

— Tendrá unos 50 años.

Ahí ya no puedo evitar responder. Con calma y una sonrisa le explico que tengo bastante más de cincuenta años, que no me considero vieja y que, además, me siento estupendamente. Porque la edad no define ni el estilo, ni la actitud, ni mucho menos el valor de una persona.

El cliente paga, saca un fajo de billetes innecesario para el importe. Al contar el cambio aparece un papel con un número de teléfono. Se lo devuelvo junto a sus dos euros.

— Por si quieres que tomemos algo, me dice con una sonrisa confiada.

Le miro, le sonrío también y contesto con ironía:

— Lo siento, yo no salgo con alguien tan mayor.

Artesanía, humor y carácter

Estas pequeñas anécdotas forman parte del día a día cuando creas y vendes prendas artesanales hechas a mano. Detrás de cada pullover, boina o complemento hay horas de trabajo, experiencia y una forma de entender la moda sin edades, con personalidad y autenticidad.

La artesanía no solo viste el cuerpo, también cuenta historias. Y algunas, como esta, merecen ser compartidas con una sonrisa.

Si quieres conocer mis prendas textiles únicas, puedes verlas en la web o visitarme en el Paseo de Recoletos, stand 29, donde estaré durante la campaña. Aquí cada pieza tiene alma, y la edad… solo suma estilo.

Artesanía textil en Madrid: boinas hechas a mano con lana enfieltrada

 

www.olekarte.com

Detrás de un pequeño adorno puede esconderse un gran trabajo artesanal. En Olek’Arte, cada detalle cuenta, especialmente en las flores que decoran nuestras boinas artesanales, creadas una a una en nuestro proceso de artesanía textil en Madrid.

Cada flor nace a partir de hebras de lana merino, cuidadosamente mezcladas para conseguir matices únicos. El proceso comienza con el enfieltrado manual, una técnica tradicional que realizo íntegramente a mano. Tras el secado, llega una de las fases más delicadas: componer la flor pinchando fibra a fibra sobre la cojineta, dando forma, volumen y carácter a cada pieza.

Una vez terminada, la flor se monta en la boina, convirtiéndola en una prenda especial y diferente. No hay dos iguales, porque el trabajo artesanal y los materiales naturales hacen que cada creación sea irrepetible.

Si buscas boinas artesanales en Madrid, piezas de lana enfieltrada hechas a mano y complementos textiles con diseño propio, puedes encontrar mis creaciones en el Paseo de Recoletos, uno de los espacios más emblemáticos de la ciudad para la artesanía y el diseño independiente, o contactar a través de la web para reservar tu pieza o hasta el 30 de diciembre en el paseo de Recoletos Stand 29 

En Olek’Arte defendemos la artesanía contemporánea, el trabajo lento y el valor de los pequeños detalles, porque en ellos está la diferencia.

Miércoles de lluvia y risas grabando en el Paseo de Recoletos

 www.olekarte.com

Los días de lluvia a veces traen sorpresas, y este miércoles decidimos aprovechar para grabar algunos vídeos entre mis piezas artesanales. Empezar y echarnos a reír fue todo uno: un intento, dos, tres… y ya sabes cómo termina esto, sin remedio y con ataque de risa incluido.

La más formal del equipo fue, como siempre, “Keka”, que consigue mantener la compostura mientras nosotras hacemos malabares para grabar algo decente.

Aun así, pasamos un rato maravilloso entre capas, fulares y piezas únicas hechas a mano.

Si quieres ver nuestras colecciones de cerca, aquí estamos: yo en el stand 29 y mi amiga y compañera en el stand 28, en el Paseo de Recoletos, durante la feria. Te esperamos con novedades, artesanía y muchas ganas de compartir nuestro trabajo.

Anécdotas de feria: los guantes rojos y la pregunta inesperada

 

www.olekarte.com

En cada feria artesanal siempre hay momentos que se quedan grabados, no solo por el trabajo que presento, sino por las historias que suceden entre clientes, risas y algún que otro despiste. Trabajar de cara al público tiene su encanto, y en mi caso, me encanta compartir estas pequeñas anécdotas que forman parte del día a día de Olek’Arte.

Hace poco, mientras atendía el stand, surgió uno de esos temas curiosos. Todos sabemos que llevarse algo sin pasar por caja no está bien, aunque alguna vez puede ocurrir en el ajetreo de una feria. Aun así, tengo la suerte de contar con visitantes maravillosos que, incluso en momentos de agobio, siempre avisan si algo se cae o se mueve del sitio.

En medio de esa conversación, una clienta me preguntó con toda naturalidad:

“¿Quién roba más, los blancos o los negros?”

La pregunta me pareció tan fuera de lugar que solo pude responder con humor y sinceridad:

“Rojos, señora… los guantes rojos. Por eso siempre los tengo donde puedo vigilarlos.”

Y así nació otra de esas historias que solo pasan en feria, donde la artesanía convive con la espontaneidad del público.

Si quieres descubrir estas anécdotas en directo y ver mi trabajo de primera mano —guantes, fulares, piezas de lana enfieltrada y mucho más—, te espero en el Paseo de Recoletos, stand 29, durante la campaña.

Guantes pintados a mano: así es mi proceso artesanal paso a paso

 

Pintar guantes a mano es uno de los procesos más delicados y creativos dentro de mi trabajo artesanal. Muchas veces me preguntáis cómo consigo que cada par sea completamente único, y hoy quiero contártelo con detalle. Si te interesa la moda artesanal, la pintura textil o los complementos exclusivos, este artículo te va a encantar.

La importancia del pincel adecuado

Cuando se trabaja sobre tejido, no hay margen de error. Elegir el pincel correcto es fundamental para lograr precisión en cada trazo. No utilizo plantillas ni moldes: todo lo que ves está hecho a mano alzada, lo que convierte cada guante en una pieza irrepetible.

Pintar sobre tejido: un trabajo paciente y preciso

La pintura textil requiere controlar muy bien la carga de pigmento y el movimiento del pincel. El material absorbe diferente según la zona, y por eso cada pincelada debe colocarse con intención. Es un proceso lento, consciente y muy creativo, donde cada detalle suma.

¿Se pueden lavar los guantes pintados a mano?

¡Sí! Esta es una de las preguntas más frecuentes.
Para conservarlos perfectos, solo tienes que lavarlos del revés y en agua fría. La pintura está fijada correctamente y pensada para resistir el uso diario.

Dónde verlos y cómo conseguirlos

Puedes descubrir estos guantes pintados a mano en persona hasta el 30 de diciembre en el Paseo de Recoletos, Stand 29, dentro de la feria artesanal de Navidad.
Si no puedes venir, también están disponibles en mi web: www.olekarte.com, donde encontrarás más piezas únicas realizadas con dedicación y técnicas artesanales tradicionales.

Nueva colección: prendas únicas, sedosas, ligeras o abrigadas y suaves

 

Hoy te traigo un adelanto de mi nueva colección, pensada para quienes buscan prendas únicas, hechas a mano y con mucho cariño. Si te gustan las piezas especiales, creadas con técnicas artesanales y materiales de calidad, esta colección te va a encantar.

En mis diseños combino tejidos sedosos y ligeros con otros más abrigados, suaves y amorosos, para que puedas elegir según tu estilo y tu forma de disfrutar cada temporada. Todas las prendas están pintadas a mano, bordadas o llevan aplicaciones de lana enfieltrada artesanal, lo que las convierte en piezas realmente irrepetibles.

Confieso que yo soy friolera, así que mis favoritas por ahora son las más calentitas: cómodas, suaves y con ese tacto que te abraza. Cada detalle está trabajado a mano, cuidando colores, texturas y acabados para lograr prendas especiales que destacan por su personalidad.

¿Dónde encontrarme?

Estaré en el Paseo de Recoletos, en el stand 29, hasta el 30 de diciembre, en horario ininterrumpido de 11 a 21 horas.
Si te apetece descubrir la colección en persona, probarte tus favoritas o conocer mi proceso de creación, estaré encantada de recibirte.

La artesanía tiene otro ritmo, otra energía y otra manera de vestir.
¡Te espero! ✨

✨ www.olekarte.com

El proceso detrás de mis prendas de lana enfieltrada: así nace cada pieza única

 

Detrás de cada una de mis prendas hay un proceso largo, técnico y completamente artesanal. Durante los meses de julio y agosto me dedico en profundidad al trabajo de lana merino enfieltrada, comenzando siempre por hebras sueltas que voy transformando en tejido. A partir de estas fibras creo el dibujo, la textura y la estructura de cada pieza, combinando técnica, paciencia y mucho trabajo manual.

El enfieltrado es un proceso que requiere tiempo: hay que frotar, compactar, lavar y planchar para controlar el encogimiento natural de la lana antes de pasar a la siguiente fase. Después llega el momento de cortar, coser, ajustar y probar cada patrón, tanto antes como después de cada modificación, para asegurar que la prenda final tenga la forma, la caída y la estética que busco.

Es un trabajo intenso, pero el resultado siempre me enamora. Cada prenda es única y cuenta con ese acabado especial que solo da la artesanía.

Si te apetece descubrir estas piezas en persona, estaré en el stand 29 del Paseo de Recoletos hasta el día 30, donde podrás ver de cerca el proceso y la colección completa o en ...

✨ www.olekarte.com

Montaje de mi stand para la Feria de Navidad en el Paseo de Recoletos

 www.olekarte.com

Hoy tocó madrugar para empezar el montaje del stand en la Feria de Navidad del Paseo de Recoletos, una de las citas más importantes del año para mí y para Olek’Arte. Llegamos tan temprano que todo estaba cerrado, así que tocó esperar un poco hasta que nos entregaron la llave del stand 29, que será nuestro hogar creativo hasta el 30 de diciembre.

Una vez dentro, comenzó la parte más intensa: descargar cajas, mover bolsas y organizar todo el material. Instalé las luces, monté la mesa, coloqué los expositores y hasta vestí a Mary Flor, que luce encantada su nueva capa hecha en lana enfieltrada. Después de un pequeño respiro, continué con la organización de la colección: abanicos de seda, pasminas pintadas a mano, fulares, cuellos, boinas, turbantes, guantes y mitones. Hacer la composición de mesa siempre es un reto: pongo, quito, reorganizo… y vuelvo a empezar hasta que cada pieza encuentra su sitio.

Los jerseys me esperaban para el final, y cuando ya llevaba varias horas montando, apareció mi otra mitad con más bolsas para reponer. En ese momento, el stand parecía un pequeño caos creativo y yo ya no sabía dónde meter más cosas. Al final, parte de la reposición terminó estratégicamente colocada bajo la mesa, mientras colgaba los primeros jerseys y colocaba el perchero.

Después de siete horas de montaje, confieso que ya veía borroso, así que mañana seguiré ajustando detalles para dejar todo perfecto. Si te apetece descubrir mis novedades en directo, conocer mis piezas únicas y ver el resultado final, te espero del 1 al 30 de diciembre en el stand 29 del Paseo de Recoletos. Será un placer recibirte y mostrarte todo lo que he preparado para esta temporada.

Regalos que abrigan el corazón: mitones, cuellos y boinas hechos a mano en lana merina

 

Hay regalos que se olvidan… y otros que se sienten.
Si este año quieres sorprender con algo especial, auténtico y creado con las manos, quizá encuentres aquí justo lo que estabas buscando.

Cada uno de mis mitones, cuellos y boinas nace despacio, entre fibras de lana merina suave, colores elegidos con mimo y ese gesto íntimo de dar forma a algo que acompañará a alguien en su día a día.
Todas las piezas van forradas por dentro, porque la artesanía también es pensar en la comodidad, en el calorcito, en que nada pique, en que todo abrace.

Del 1 al 30 de diciembre te espero en el stand 29 del Paseo de Recoletos.
Ven, tócalos, pruébalos, siente su textura… y, si quieres, déjame ayudarte a elegir ese regalo que no solo se entrega, sino que se recuerda.

Y si prefieres tomarte tu tiempo desde casa, también estoy al otro lado de la pantalla en:
✨ www.olekarte.com

Regala algo que hable de ti.
Regala artesanía que abriga por dentro y por fuera.

Proceso de creación de mis piezas de lana enfieltrada

 www.olekarte.com

A menudo me preguntáis cómo consigo transformar unos simples mechones de lana merino en cuellos, mitones y apliques llenos de textura, color y carácter. La técnica de la lana enfieltrada es un proceso artesanal que requiere tiempo, paciencia y mucho mimo, y hoy quiero contarte cómo trabajo cada pieza.

Además, puedes ver el vídeo completo del proceso en mi canal de YouTube, donde muestro cada paso con más detalle.

Para empezar, preparo mi carrito con todo lo necesario y selecciono la combinación de colores que quiero utilizar.

El primer paso es colocar una base de fibra de seda sobre la mesa de trabajo. Sobre ella voy distribuyendo mechones de lana merino, creando el dibujo y la composición. Es la parte más creativa y la que más disfruto: es aquí donde la pieza empieza a tomar vida.

Después llega la fase de compactado, un proceso intenso que dura alrededor de una hora. Aquí es donde “el frotar no se va a acabar”, porque la lana necesita movimiento constante para ir entrelazando sus fibras.

A continuación utilizo agua caliente, jabón y un trabajo manual muy cuidado para que la lana se transforme en una estructura firme, suave y duradera.

Cada cuello, mitón o aplique es único y está hecho a mano, sin patrones industriales, combinando técnica tradicional y diseño contemporáneo.

📍 Del 1 al 30 de diciembre estaré en el Paseo de Recoletos, stand 29, con todas mis piezas de lana enfieltrada y el resto de mis colecciones.

Si te apetece conocer el proceso en persona, tocar las texturas o elegir un regalo especial, allí te espero.

Cuando la IA decide por mí… y mis cuellos de lana merino salen ganando

 www.olekarte.com

www Olek'Arte.com

Olek’Arte · Moda artesanal · Lana merino fieltrada

A veces la tecnología me juega pequeñas bromas, y esta vez ha sido memorable.

Mientras preparaba un nuevo vídeo para mostraros mi trabajo, seleccioné una transformación en pantera negra… pero la IA, muy creativa ella, decidió convertirme en zorra. Aún no sé si fue ironía, humor negro o simple rebeldía digital, pero reconozco que el resultado tuvo su encanto. Y lo más curioso: los colores de la transformación combinaban de maravilla con el cuello de lana merino que estaba enseñando.

Este tipo de anécdotas forman parte del día a día en el taller. Entre pinceles, lana, agua caliente, agujas para afieltrar y muchas horas de proceso manual, surgen momentos inesperados que hacen más ligero el trabajo.

Pero lo esencial permanece: cada cuello está hecho a mano, con lana merino de alta calidad, creado pieza a pieza con técnicas artesanales de fieltrado. Me gusta jugar con los tonos, las capas y las texturas para conseguir cuellos cómodos, abrigados y con un diseño que destaque sin perder elegancia.

En el vídeo, que ya podéis ver en mi canal de YouTube, muestro parte de este proceso y el resultado final. Es una manera sencilla de acercaros a cómo trabajo y a todo el cariño que pongo en cada diseño.

Si te apetece verlos en directo, tocarlos, probarlos o elegir tu favorito, estaré encantada de recibirte:

📍 Del 1 al 30 de diciembre estaré en el stand 29 del Paseo de Recoletos.

Allí podrás encontrar cuellos de lana merino, pashminas pintadas, prendas únicas y todas las novedades de invierno.

Gracias por acompañarme siempre en este camino artesanal.

Tu apoyo —visitas, mensajes y palabras bonitas— es lo que mantiene vivo Olek’Arte.

Pasminas pintadas a mano: así es mi proceso creativo detrás de cada pieza

 www.olekarte.com

Hoy quiero enseñarte un pequeño momento de mi trabajo: esta foto en la que estoy pintando una pasmina a mano, una de esas piezas únicas que forman parte de mi colección artesanal. Cada pasmina que creo es un lienzo donde mezclo color, suavidad y abrigo, para convertirla en un accesorio especial y lleno de personalidad.

Trabajo con técnicas de pintura textil que permiten fijar el color y mantener la suavidad del tejido, logrando un acabado duradero y agradable al tacto. No hay dos pasminas iguales: cada pincelada, cada sombra y cada detalle surge de un proceso completamente manual, donde el diseño se adapta al movimiento del propio tejido.

Estas pasminas pintadas a mano son ideales para quienes buscan moda artesanal, piezas exclusivas, o un regalo único para esta temporada. Su combinación de calidez y diseño artístico las convierte en un accesorio imprescindible para otoño e invierno.

Si te enamoras de alguna, ya están a la venta. Puedes pedirla directamente en la web, escribirme por privado o verla en persona a partir del día 1 en el Paseo de Recoletos, donde estaré con todas las novedades de la colección